第十八章：教你当导演[第1页/共4页]

道具组查抄下有没有东西没摆好。

分歧的职务喊分歧的话：灌音开机灌音师喊：开机（rollsound/soundspeed/rolling），摄像机开机摄像指导喊：开机（ca）。

早早定下构图，灯光师才气打光，道具组才气安插场景，因为他们看到的影象，是监督器里看到的那种颠末拍照机加工的图象，和人眼不一样。

以是开∞，心果断遵循法度来，不搞特别化，在学会跑之前得先学会走路。

这里说的调剂，可不但是换一套衣服，而是演员脸上有没有反光的点？需求不需求补粉？演员的衣服上有没有多余的脏东西，需求不需求粘下线甲等等。

这不是只要拍摄明星时候需求重视的，不管多小的剧组，这时候都不该该让演员站在画面中作为打光的参考，因为演员的情感很轻易被身边大喊小叫忙来忙去的灯光徒弟们影响，并且长时候站立，演员会麻痹，倒霉于演出。长时候被灯光烤，会有些板滞，也会不断要补妆。

任安在定构图之前要灯光组打光的拍照都是耍地痞：“给你打，给你打，打好了穿帮如何办，你卖力呀？重新给你挪吗，你谁呀你？”粗笨的灯光、灌音设备，琐细的都能装了一大车厢。这玩意儿体力不好的，还真玩不起来。如果没有合适的共同，就会愈发显得场面混乱。

在香港，灯光师有“灯爷”之称，有句行话叫“获咎谁也别获咎灯爷”，万一他打光的时候给你暗淡一点，到时候成片黑乎乎一片，绝对让你哭都没处所哭。其首要职位不言而喻。但高兴感觉，这也跟香港绝大多数电影没有标准化的提早构图有关，在阿谁寻求效力的年代，连脚本都是现写，如何能让灯光师好好事情呢。

现场合有人，无关的人能分开现场最好分开，到监督器前面才气看到成果。不能分开的，敏捷站定，最好蹲下，免得挡光，或者影子挪动形成穿帮。

“中心车站”第一组镜头，就是中年的阿朵在中心门汽车站里替来交常常的人写手札，背后是一群群来交常常的行人，永久都是急仓促各行各事。镜头前，却有一个个客人坐下，用丰富的神采或高兴、或懊丧、或悲伤、或仇恨的说着本身的话。

或许会和你想的不一样，最开端的步调不是安插、不是打灯，而是走戏。这是导演和演员的事情。

但这并不是统统人都能做的活，要重视的是，灯光师必然要兼顾到这个镜头里统统能够涵盖的演员调剂，走动、演出，制止不接戏；在故事片拍摄中，必然遵守同一内容从全景到特写的拍法；在拍摄同一场景时，如单机拍摄正反打，必然要先把一个光位下统统的机位拍完。不然即便记再精确，都很难在补拍同一名置上的镜头时做到灯光完整分歧不穿帮；主光方向，光比，必然要牢固，要测量好并且记录数据，制止穿帮……