第24章 新的诗风[第1页/共3页]

程式化标准化的七律，便很合适这类心机。固然它因为过于工致而不免板滞，但严守格律却能包管根基品格，起码读起来顿挫顿挫。可见平仄和对仗很成心义，板滞的缺憾则能够由晚唐五代鼓起的“是非句”（词）来弥补。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。

春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。

稳定赛过统统，可谓朝野共鸣。

本性光鲜是因为豪情细致。的确，如果说初盛唐更存眷内部天下，那么中晚唐便更在乎内心感受。是以，就连边塞诗的调性也分歧于高适和岑参，比如李益：

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。[265]

这是被称为古今七律之冠的作品，因为不但完整合适格律，并且做到了极致：一篇当中，句句皆律；一句当中，字字皆律，的确就是既能够学习又没法企及的范本。[258]

蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

或许，必须略微讲点这方面的知识。

当然，更多的名句应当还是出自七绝。比方说，韦应物的“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”，韩愈的“天街细雨润如酥，草色遥看近却无”，元稹的“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”，以及白居易的“一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。不幸玄月初三夜，露似真珠月似弓”。[263]

让事情产生窜改的，是杜甫。

没错，反应戍边之苦，攻讦相干政策的不公道，向来是边塞诗的主题之一。高适就说：少妇城南欲断肠，征人蓟北空回顾。但，高诗是陈述究竟，表达的是怒斥；李作是描述氛围，表达的是伤感。辨别是奥妙的，也是较着的。[268]

这是文学之美。

这可真是可谓“鬼才”。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。

再就是七律了。七律实在是七绝的叠加，只不过三四两句（颔联）和五六两句（颈联）都必须对仗，四五两句又平仄不异，是以读起来回肠荡气，比如李商隐的《无题》：

词性要不异，平仄要相反，这当然很难。但，因为我们这个天下本来充满了冲突，对仗的利用便能够因为张力而产生奇效，比如“兵士军前半死生，美人帐下犹歌舞”，或者“这天六军同驻马，当时七夕笑牵牛”。[261]

这当然有启事，有事理。五绝太短，不能纵情，长歌又不便于影象。包含张若虚《春江花月夜》那样的名作，也没有多少人背得下来。真正传播千古的，恰好是那些明白如话让人一见倾慕的七绝，比如杜牧的《江南春》：